Plaza Bib-Rambla, sábado 18 de junio a las 22:00h.
Debemos reconocer una debilidad personal por las proyecciones. Algo que sin duda hace de Pa-ta-ta un festival diferente. Creemos en la importancia del proceso de elaboración de un proyecto fotográfico y, por ello, varios de nuestros artistas, tienen cada año la posibilidad de presentar su trabajo de manera diferente. Una forma directa en la que interactuar con el público y responder a sus dudas en directo.
Traíña de Toni Kuraga
Para mí la única frontera natural es el propio mar, todas las demás son límites construidos por el hombre.
Vanessa Winship
Traíña es un viaje a bordo de El Niño, un proyecto de carácter personal que nos descubre lo esencial y lo rudimento de la tradición pesquera. Un esfuerzo humano que cada noche amarra sus sueños a tierra y navega en busca de un porvenir. Con el único fin de tocar el horizonte, marcan paralelas y meridianos en un mapa que se nos revela durante este viaje.
Bienvenidos a bordo.
Adra (Almería) 2015
Al Khalil / Hebron de Lorenzo Tugnoli
Desde 2015, Hebron o Al Khalil, es el centro de una nueva ola de violencia entre Israel y Palestina. En los últimos meses, ataques y confrontaciones a la armada israelí ocurren día a día, paralizando la vida social y comercial de este lugar. Pasé todo noviembre de 2015 documentando como estos conflictos afectan la vida de los palestinos dentro de este proyecto. Un estudio preliminar de la ciudad y sus habitantes que reflejan la capacidad y la necesidad de contar. En este proyecto busco una proximidad y entendimiento más profundo, usando la narrativa que ofrece la fotografía como herramienta.
The Fury in Your Head de Naomi Soto
The Fury in your head es un viaje a un mundo paralelo gobernado por la demencia y expuesto a través de los ojos engañosos de mi abuela. Tras observarla durante los últimos años me di cuenta de que esta dolencia no tiene que ver solo con la memoria. Es una historia de caos y silencio, confusión e irracionalidad, lucha y pérdida, declive y olvido. Sus recuerdos permanecen mayormente intactos, como si los hubiera guardado en una caja fuera del alcance de su enfermedad, mientras sus ojos la hacen ver cosas que nadie más ve y las palabras se niegan a salir de su boca. Entonces, ante su enfado y frustración, comienzas a preguntarte si la persona sentada frente a ti es la que has conocido o no. Apropiándome de su nublada mirada, exploro una despiadada enfermedad que destruye recuerdos e identidades dejando una ausencia condescendiente tras de sí.
La Cuarta Pared de Diego Ballestrase
La cuarta pared responde al deseo por explorar la dimensión física del objeto fotográfico para hallar algunas respuestas respecto al funcionamiento de la fotografía familiar como territorio psicológico: ¿cómo median las fotografías en nuestras relaciones familiares? ¿De qué manera intervienen en nuestros vínculos, en nuestra comprensión de los lazos familiares?
Atendiendo a la mediación operada por la cámara fotográfica, el proceso ha consistido en penetrar en la imagen, sumergirme en ella atendiendo a los puntos ciegos de la fotografía y para descubrir desde ahí la apertura a espacios de reflexión que atañen tanto al ámbito familiar como a las múltiples temporalidades de la imagen. En este sentido, apunta a otra forma de comprensión del acontecimiento fotográfico que va más allá de la mera toma por parte del fotógrafo.